(Foto: Dok. Visentris)
Lamongan, Pembuat kostum tidak hanya mengolah kain dan bahan lain menjadi pakaian siap pakai. Sebelum seseorang mengenakannya, pembuat perlu mencari ide, mengembangkan referensi, menentukan detail, hingga memastikan setiap bagian dapat ia wujudkan. Dalam proses itu, pembuat tidak selalu bisa menangani semua pekerjaan seorang diri.
Proses tersebut tergambar dari pengalaman Evie Rakhmalia (37), Founder Negara-Negari, yang mengembangkan karya fashion dan kostum. Baginya, tantangan terbesar justru muncul sebelum ia memulai proses pengerjaan, yakni ketika ia harus menemukan gagasan yang dapat menjadi ciri khas sebuah karya.
“Yang paling sulit adalah mengeluarkan ide dan mengembangkan ide tersebut menjadi sesuatu yang khas. Waktunya juga cukup lama,” kata Evie.
Ia menjelaskan bahwa pembuatan kostum membutuhkan referensi sebagai titik awal. Media sosial juga menjadi salah satu sumber inspirasinya. Namun, pembuat tidak cukup hanya menyalin referensi. Pembuat perlu mengolahnya menjadi gagasan baru agar hasilnya memiliki karakter tersendiri. Evie menyebut cara tersebut sebagai metode amati, tiru, dan modifikasi (ATM), bukan sekadar melakukan copy paste.
“Kita harus memiliki referensi, tetapi juga harus mampu mengembangkan referensi tersebut menjadi sesuatu yang baru,” ujarnya.
Detail Kostum Membutuhkan Waktu dan Keahlian
Desain dan jumlah detail yang ingin ia tampilkan turut menentukan panjang proses pengerjaan. Kostum dengan banyak aksesori atau ornamen membutuhkan waktu lebih lama karena pembuat harus menentukan bentuk sekaligus mengerjakan bagian-bagian tersebut secara khusus.
Evie mencontohkan pengalamannya pada Agustus lalu. Ia menghabiskan waktu sekitar satu bulan untuk mengerjakan berbagai detail yang ia perlukan dalam sebuah karya. “Memang cukup berat, tetapi karena saya menyukai bidang ini, saya tetap melakukannya,” tuturnya.
Pembagian pekerjaan juga menjadi bagian penting dalam proses tersebut. Evie mengaku belum menguasai pembuatan pola pakaian sehingga tidak mengambil bagian menjahit busana. Ia memilih berfokus pada aksesori dan detail kostum, sedangkan ia meminta orang lain mengerjakan bagian pakaian.
“Untuk bagian menjahit pakaian, saya tidak bisa melakukannya sendiri karena menjahit pakaian membutuhkan pola,” jelasnya.
Gambaran ini menunjukkan bahwa pembuatan kostum dapat melibatkan keterampilan yang berbeda. Seseorang mengembangkan konsep dan detail, sementara pekerjaan lain membutuhkan keahlian khusus seperti membuat pola dan menjahit.
Pada skala industri, kebutuhan tenaga kerja dalam produksi pakaian juga terlihat dari data pemerintah. Kementerian Koordinator Bidang Perekonomian menyebut industri tekstil dan produk tekstil (TPT) sebagai sektor padat karya yang menyerap sekitar 3,75 juta tenaga kerja pada 2025. Angka tersebut mencakup industri tekstil dan pakaian jadi secara luas, bukan khusus pekerja pembuat kostum. Data ini memperlihatkan besarnya keterlibatan tenaga kerja dalam ekosistem produksi tekstil dan pakaian.
Cerita di Balik Hasil Akhir
Orang yang hanya menikmati pakaian setelah pembuat menyelesaikannya kerap tidak melihat proses panjang tersebut. Nabila (22), narasumber MODE-MODI, menilai cerita di balik pembuatan sebuah karya justru penting untuk diketahui masyarakat.
“Justru cerita seperti ini yang menarik karena banyak orang hanya melihat hasil akhirnya. Mereka melihat pakaian atau kostum yang sudah jadi, tetapi tidak mengetahui bahwa proses di baliknya panjang dan kompleks,” kata Nabila.
Menurutnya, pemahaman terhadap proses dapat membuat masyarakat lebih menghargai karya yang mereka lihat. Pakaian bukan sekadar benda jadi, tetapi juga menyimpan usaha dan cerita dari orang-orang yang terlibat dalam pembuatannya.
Mahesa (20), narasumber MODE-MODI, juga menyampaikan pandangan serupa. Ia menilai nilai sebuah karya fashion tidak hanya terletak pada tampilan akhirnya, tetapi juga pada makna dan proses kreatif yang menyertainya.
“Padahal, sebuah karya bisa memiliki cerita dan proses kreatif yang cukup panjang. Hal tersebut juga perlu diperlihatkan karena di dalam sebuah karya ada banyak usaha yang tidak selalu terlihat,” ujar Mahesa.
Bagi Evie, ia bahkan dapat menghadirkan cerita melalui filosofi yang ia tanamkan ke dalam desain. Ia mengambil inspirasi untuk salah satu kostumnya dari kain tradisional. Ia mengambil gagasan tentang bagian-bagian kain yang saling terhubung, lalu menghubungkannya dengan kehidupan manusia yang membutuhkan orang lain.
“Bagi saya, kostum sebaiknya memiliki filosofi. Bukan hanya bagus secara visual, tetapi juga memiliki cerita di baliknya,” kata Evie.
Dari gagasan awal hingga detail terakhir, pembuat menjalani proses panjang untuk menghasilkan sebuah kostum, meskipun orang lain mungkin tidak melihat proses tersebut ketika mengenakan karya itu. Di balik tampilan yang menarik, ada waktu, keterampilan, pembagian kerja, dan cerita yang membentuknya. Sudahkah kita memberi perhatian pada proses tersebut, bukan hanya pada hasil akhirnya?